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Por https://efeminista.com

El Museo Reina Sofía se ha llenado de esteras de, pájaros y libros voladores obra de la artista catalana Aurèlia Muñoz Barcelona, (1926-2011) que renovó el lenguaje escultórico textil del siglo XX y a quien el museo recupera, dentro de sus objetivos de rescatar a artistas mujeres, con una ambiciosa retrospectiva con motivo de su centenario.

La exposición Aurèlia Muñoz. Entes, que se podrá visitar hasta el 7 de septiembre, reúne sus obras más emblemáticas: macramés, bordados y Pájaros-cometa, además de maquetas, dibujos y fotos que han permitido reconstruir piezas etéreas en papel y tela.

Aurelia Muñoz, la renovadora del arte escultórico textil

Con una ingente labor de investigación en el archivo personal de la artista, el equipo curatorial ha pasado varios años “desplegando, restaurando y dando vida a las piezas de una artista que tal vez ya habíamos olvidado”, señalado el director del Museo, Manuel Segade.

“El trabajo de Aurèlia Muñoz ha sido un trabajo fundamental en su época, o sea, fue una artista no olvidada y no perdida. En su momento tuvo realmente una influencia enorme como artista textil en paralelo a las grandes artistas textiles de su momento, como Magdalena Abakanowicz, Sheila Hicks o con Olga de Amaral, la artista todavía viva colombiana”, precisa a Efeminista Segade.

“Pero digamos que después de un triunfo fundamental en los 60 y los 70, al llegar a los 80, su trabajo se pierde de alguna manera -argumenta-, porque hay un momento de pico del mercado en el que la masculinidad de la pintura, lo empapa todo y  no solo ya como artista mujer,  porque la misoginia también ataca su trabajo porque la práctica textil es una práctica feminizada, una práctica adscrita al ámbito artesanal, al arte menor,  casi como decorativo y eso es lo que provoca a la larga pues que efectivamente se pierda digamos esa genealogía de su trabajo de éxito y de trabajo importante”.

Tapices de la artista barcelonesa Aurèlia Muñoz, en una muestra que el Museo Reina Sofía de Madrid dedica a su trayectoria. EFE

Reivindicación feminista, recuperar la mano, los sabes tradicionales

Segade considera que en las últimas décadas, “digamos ya en la prepandemia, que, aparte de la reivindicación feminista de la historia del arte y de esa ampliación de los nombres para que las mujeres estén dentro de su ámbito, se recupera, digamos todo eso que en España ocurre literalmente después de una ley como la de Igualdad del 2007”.

“Y dentro de eso -sostiene el director del Reina Sofía- hay una parte muy importante que es el recuperar la mano, recuperar los saberes tradicionales y recuperar esa parte aparentemente menor de la historia que tiene que ver con unas nuevas materialidades que ahora pesan. Esa genealogía es donde yo creo que Aurelia se encuentra muy presente de una forma muy fuerte”.

“El arte textil sabemos que está de vuelta, que hay multitud de artistas fundamentales dentro del arte textil ahora trabajando en presente, incluso muchos artistas, digamos, hombres reivindicando ese trabajo también dentro de su propio de su propia genealogía. Con lo cual, pues esto yo creo que es lo que va a traer, digamos, el trabajo en presente absoluto”, concluye.

Más de 150 piezas que representan su trayectoria

La figura de Muñoz, la artista textil que consiguió despegar los tapices de la pared y hacerlos volar, “a partir de los 80 se fue haciendo cada vez más transparente hasta casi desaparecer, en parte porque la artista se alejó de sus grandes creaciones en macramé de yute y sisal de los años 50 y 60 y se centró en piezas de papel más pequeñas, transparentes y hasta imperceptibles”,  explica Manuel Cirauqui, uno de los comisarios que, junto a Rosa Lleó y Sílvia Ventosa, que ha reunido más de 150 piezas que representan la trayectoria de Muñoz.

Obra de la artista barcelonesa Aurèlia Muñoz, en una muestra que el Museo Reina Sofía de Madrid dedica a su trayectoria. Efeminista

Muchas de la obras se encontraban expuestas, otra muchas estaban “guardadas en una caja como un bacalao” y otra han sido “reconstruidas” a partir de los documentos, fotos e instrucciones del archivo, ha explicado también Silvia Ventosa, responsable del Archivo Aurèlia Muñoz e hija de la artista.

El material de archivo, al que la exposición dedica toda una sala, permite mostrar cómo era el proceso creativo de Muñoz, para quien algunos dibujos o delicadas maquetas colgadas de hilos eran la obra final.

Macramés, bordados, pájaros, libros alados, el mundo humano y  animal

Así, las salas del Reina Sofía se han llenado de macramés, bordados, pájaros, libros alados y personajes a medio camino entre lo humano y lo animal que habitan un espacio interespecie.
Organizada de forma cronológica, la muestra comienza con una sala dedicada a los tapices bordados de los años 60 presidida por el enorme ‘Homenaje a Jerónimo Bosco’ de 1971.

En la segunda sala, los tapices se despegan de la pared y vuelan como seres mitológicos como la espectacular Águila Beige, de cuerdas de sisal y yute que pese a su aparente solidez flota majestuosa, o el ‘Ente místico’, un ser que inspira el respeto de los totems más primitivos.

Los fabulosos pájaros-cometa, con la elegancia de una bandada de gaviotas o velas que surcan los mares dan paso a los libros voladores, piezas ligeras con la sutileza de las obras de papiroflexia, y a las frágiles medusas y anémonas de sus últimos tiempos.

Obra de la artista barcelonesa Aurèlia Muñoz, en una muestra que el Museo Reina Sofía de Madrid dedica a su trayectoria. Efeminista

Organizada en colaboración con el Museo de Arte Contemporáneo de Barcelona (MACBA), la muestra se podrá ver en Madrid hasta el 7 de septiembre, cuando viajará a Barcelona donde se podrá ver a partir del 5 de noviembre.

Fuente: https://efeminista.com/reina-sofia-aurelia-munoz-arte-textil/